Cara Merawat Gitar Akustik

Gitar akustik atau Acoustic Guitar sangat populer di Indonesia, bahkan kursus Gitar di sekolah musik menjadi salah satu yang paling banyak peminatnya, karena suara yang dihasilkan oleh alat musik petik ini terdengar begitu indah dan terkesan romantis. Apakah Anda juga salah satu orang yang suka memainkan alat musik gitar akustik ? jika Ya maka sebaiknya Anda memahami tentang bagaimana cara merawat gitar yang baik agar kualitas suaranya tetap terjaga.

Ada beberapa hal yang bisa mengakibatkan menurunnya kualitas suara gitar akustik akan tetapi yang paling sering terjadi adalah akibat dari kelalaian dalam melakukan perawatan, atau perawatan dilakukan akan tetapi tidak terlalu intens dan perawatan dilakukan dengan car ayang salah, sehingga memicu timbulnya kerusakan pada gitar.

Berikut ini adalah beberapa cara merawat gitar akustik:

1.    Cara Meletakan Gitar Secara Baik Dan Benar
Beberapa kebiasaan yang berakibat buruk pada  gitar yang sering terjadi adalah meletakkan gitar dengan posisi dan tempat yang salah, sebaiknya letakanlah gitar dengan posisi menggantung, telentang, atau taruhlah pada dudukannya, jangan pernah biasakan untuk menaruh gitar  di tempat yang lembab, basah, dan terkena sinar matahari langsung, dan yang terakhir jangan biarkan gitar ditaruh dengan kondisi senar tertindih atau tersandar pada apapun.
2.    Bersihkan Seluruh Fisik Gitar
Sebaiknya bersihkan gitar secara berkala untuk seluruh bagian gitar mulai dari body, Fretboard dan senarnya dari debu dan minyak yang menempel dan gunakan cairan khusus untuk membersihkan fretboard.
3.    Stem Senar Menggunakan Tuner (penala nada)
Agar gitar akustik dapat distem dengan benar sebaiknya gunakan Tuner untuk menentukan patokan nada yang standar dan normal, karena dikhawatirkan jika stem pada gitar terlalu kencang maka suaranya akan terlalu tinggi begitu juga jika steman yang  terlalu rendah.
4.    Kendurkan Senar
Apabila Anda bermaksud untuk menyimpan gitar dalam waktu yang lama tanpa dimainkan, sebaiknya kendorkan senar gitar, karna kekencangan senar akan mengakibatkan neck gitar menjadi melengkung.
5.    Mengganti semua senar
Apabila Anda menemukan ada senar yang berkarat silahkan dicek pasti ada akurasi nada yang berubah, untuk itu dalam pergantian senar jangan hanya mengganti senar yang terlihat berkarat saja, akan tetapi sebaiknya lakukan pergantian secara menyeluruh, hal ini demi kenyamanan jari anda saat memainkan nada-nada pada senar.

Baca Selanjutnya >>

Manfaat Belajar Musik Untuk Si Buah Hati

Musik merupakan bahasa universal yang mudah untuk dinikmati oleh semua usia, mulai dari anak – anak hingga dewasa. Akan tetapi sayangnya tidak semua penyuka musik memiliki kemampuan untuk memainkan alat musik. Padahal ada banyak sekali manfaat positif yang bisa diperoleh jika bisa memainkan alat musik Agar bisa memainkan alat musik salah satu cara yang bisa ditempuh adalah dengan belajar musik di sekolah musik.

Ada banyak sekali pilihan kursus yang bisa dipilih tergantung minat dan bakat buah hati Anda. Berikut ini adalah beberapa manfaat belajar musik untuk si buah hati:

1. Meningkatkan kemampuan otak dan daya ingat

Para peneliti telah banyak yang membuktikan bahwa dengan belajar musik dapat meningkatkan kemampuan otak dan daya ingat, salah satunya adalah seorang ahli musik anak –anak, yang bernama Meredith LeVande. Dari hasil penelitiannya terbukti bahwa musik memiliki kemampuan untuk menstimulasi bagian otak yang berhubungan dengan kemampuan seorang anak dalam membaca, matematika dan perkembangan emosi. Selain itu juga ditemukan bahwa anak – anak yang belajar musik mempunyai pencapaian nilai akademik yang tinggi. Sedangkan Eduardo Marturet seorang maestro, composer dan direktur musik dari Miami Symphony Orchestra mengatakan bahwa kursus musik bisa meningkatkan ingatan dan kemampuan belajar anak karena perkembangan otaknya terangsang oleh pola – pola yang berbeda.

2. Meningkatkan Rasa Percaya Diri dan kemampuan bersosialisasi

Dengan belaja musik, anak – anak bisa mengembangkan kemampuan dirinya dan merasa semakin percaya diri Marturet, pengelola program MISO Young Artist, Florida Selatan megnatakan bahwa secara sosial, anak-anak yang terlibat dalam grup musik belajar kemampuan penting dalam kehidupan seperti bagaimana berempati dengan orang lain, bagaimana bekerja sama dalam tim, dan menghargai orang lain.

3. Meningkatkan Kesabaran dan Menciptakan Kreatifitas

Tanpa disadari menunggu giliran dan mencari saat yang tepat untuk masuk ke dalam sebuah lagu yang dimainkan merupakan salah satu cara untuk meningkatkan kesabaran, setelah itu mereka akan mulai bermain dan mulai berekspresi dengan kreatifitas masing – masing.

4. Mengajarkan Rasa Disiplin dan Rajin Belajar

Agar bisa tercipta alunan musik yang enak untuk didengarkan , para pemain harus memiliki sikap yang disiplin. Apabila hal ini diabaikan maka masing – masing suara musik yang dimainkan akan lari dari ritme yang telah ditentukan. Dari sinilah anak –anak akan terus belajar mengasah kemampuan bermusik baik secara individu maupun dalam grup. Proses belajar inilah yang mengajarkan anak untuk disiplin dan terus belajar.

Baca Selanjutnya >>

Belajar Musik Perkuat Daya Ingat Anak

Belajar Musik ternyata bisa memperkuat daya ingat anak, jadi apabila Anda selama ini menjadi orang tua yang mampu memberikan pendidikan musik kepada anak dengan menyekolahkannya di sekolah musik, Anda patut bersyukur.

Dari hasil studi di Kanada Amerika Serikat yang dipimpin oleh Laurel Trainor, seorang Profesor psikologi, Ilmu Syaraf dan Perilaku dari McMaster University, Hamilton,Ontario membuktikan bahwa setelah satu tahun seorang anak yang mengikuti kursus musik mempunyai daya ingat jauh lebih baik jika dibandingkan dengan anak sebaya yang tidak belajar musik. Studi tersebut dipublikasikan secara online pada Jurnal Brain tahun 2006.

Trainor mengatakan bahwa studi tersebut merupakan yang pertama kali menunjukkan bahwa setelah satu tahun belajar musik, otak anak kecil berkembang lebih baik jika dibandingkan dengan mereka yang tidak belajar musik. Dan yang sangat menarik dari hasil penelitian tersebut adalah ternyata anak yang belajar musik mengalami perkembangan daya ingat yang lebih baik termasuk di bidang non-musik seperti kemampuan membaca, kemampuan verbal, matematika dan IQ.

Penelitian tersebut dilakukan selama satu tahun, para peneliti melakukan sebanyak empat kali percobaan terhadap dua kelompok anak dengan rentang usia empat hingga enam tahun. Kedua kelompok anak tersebut diminta untuk menjalani tes musik, dimana anak – anak tersebut di minta untuk membedakan antara melodi, harmoni dan irama. Selain itu mereka juga menjalani tes kemampuan daya ingat, disini anak – anak diminta untuk mendengarkan angka – angka, mengingat, kemudian diminta untuk mengulang angka- angka tersebut.Terdapat hasil yang cukup mengejutkan di bulan ke- 4 dimana mulai terlihat perbedaan perkembangan antara anak yang belajar musik dengan yang tidak.

Baca Selanjutnya >>

Performer Handal Apakah Guru Musik Terbaik ?

Pada saat Anda memilih sekolah musik tentu akan mencari tahu tentang siapa pengajar di sekolah tersebut, apakah dia seorang performer handal ataukah hanya seorang guru musik biasa yang namanya tidak terkenal. Tentu Anda sangat berharap bisa di ajar oleh seorang performer handal karena ingin sehebat performer tersebut.

Namun Apakah performer handal bisa menjadi jaminan bahwa dia adalah seorang guru musik terbaik? Jawabannya Adalah tidak. Kemampuan musikalitas seseorang tidak bisa dibandingkan dengan kemampuan dalam mengajarkan musik.

Seorang performer profesional dengan berbagai penghargaan belum tentu memiliki ketrampilan untuk menjadi seorang guru yang baik. Dengan menjadi guru musik di sekolah musik, seorang performer profesional dituntut untuk berhenti memprioritaskan karirnya sendiri, dan harus memiliki komitmen dalam membimbing, serta menginspirasi para muridnya untuk mencintai musik.

Walaupun profesi sebagai guru musik jauh dari gemerlapnya dunia entertainment, akan tetapi mengajar musik adalah seni yang selayaknya untuk dihargai sebagaimana mestinya seni pertunjukan musik. Mengajar musik juga merupakan profesi yang memiliki integrasi dengan performing arts yang menuntut kualifikasi, profesionalisme, standard kompetensi dan dedikasi yang tinggi dalam mengajar.

Baca Selanjutnya >>

Teknik Dasar Permainan Alat Musik Keyboard

Untuk menjadi seorang pemain alat musik keyboard yang profesional, dibutuhkan latihan yang rutin dan wajib menguasai teknik dasar permainan. Jika teknik dasar permainan sudah dikuasai maka akan lebih mudah mengembangkan ke teknik permainan lain yang lebih tinggi.

Teknik dasar yang biasanya diajarkan di Sekolah Musik biasanya terdiri dari teknik fingering, touching, rhytm, harmony dan reading. Berikut ini adalah beberapa tips tentang teknik dasar untuk belajar bernain keyboard:

• Fingering, teknik ini ditujukan agar posisi jari dan tangan pada saat bermain berada dalam posisi yang benar. Dan juga agar bentuk jari pada saat bermain di atas tuts berada dalam posisi yang sempurna. Latihan fingering ini mencakup tangga nada dan cadence.
• Touching , teknik permainan ini ditujukan agar pemain mengerti interpretasi dalam bermain musik, jadi tidak hanya sekedar bermain musik tapi tidak ada penghayatan. Anda akan akan mengetahui dimana harus bermain keras, lembut, sehingga keyboard bisa dimainkan dengan aksen yang tepat, ada dinamika, feeling dan ekspresi.
• Rhythm dan Tempo, teknik permainan ini ditujukan agar Anda mengetahui harga dari notes, ketukan, rhytm pattern. Selain itu juga Anda perlu mengetahui tentang penggunaan tempo yang benar
• Harmony, merupakan salah satu teknik dasar permainan keyboard yang ditujukan agar lebih kaya dalam mengembangkan kemampuan pola chords yang dipakai dalam sebuah lagu, mengembangkan bunyi yang dimainnkan dari chord yang dimainkan dan memperluas cara bermain dalam harmonisasi yang bagus, sehingga akan tercipta satu kesatuan yang baik.dengan memiliki pengetahuan harmony yang baik kita bisa membuat aransemen yang pastinya lebih enak .
• Reading , teknik ini ditujukan untuk mereka yang belum bisa membaca not balok ataupun combo partitur. Dengan teknik ini diharapkan di kemudian harinya bisa untuk membaca partitir not balok atau combo part. Dan mengetahui apa yang dimaksud dengan treble clef ( kunci G ), bass clef ( kunci F ) dan key signature dengan memahami tanda – tanda tersebut maka dengan sendirinya Anda sduah tahu lagu tersebut sebaiknya dimainkan di tangga nada apa.

Baca Selanjutnya >>

Anda Ingin Menjadi Musisi? Simak 3 Tips ini

Ada banyak orang bermimpi untuk menjadi seorang musisi handal. Beberapa diantaranya memang memiliki bakat musik, sehingga mimpinya mudah tercapai, akan tetapi ada yang harus berlatih keras dengan mengikuti kursus di Sekolah Musik untuk mewujudkan mimpinya tersebut. Menjadi musisi handal sebenarnya bukan sesuatu yang mustahil, asalkan memiliki keinginan yang kuat dan tekun untuk berlatih.

Anda Ingin Menjadi Musisi handal ? Simak 3 Tips Berikut ini :

1. Pilih Dan Beli Alat Musik Sesuai Minat dan Bakat. Mungkin Anda ingin menjadi seorang keyboardist musik pop, atau drummer aliran blues. Alat musik yang Anda pilih sangat menentukan masa depan perjalanan musik Anda, segala sesuatu harus dimulai dari minat terlebih dahulu. Dalam memilih dan membeli alat musik sebaiknya Anda ditemani oleh seorang guru musik atau teman yang akan memberikan saran alat musik yang paling tepat untuk seorang pemula. Sebagai langkah awal sebaiknya jangan membeli alat musik berharga mahal karena bisa jadi bakat musik Anda bukan pada alat musik tersebut sehingga harus berganti ke alat musik yang lain.

2. Belajar Teori Musik dan Berlatih Secara Rutin. Belajar teori musik bagi sebagian besar orang dianggap hanya buang – buang waktu, padahal teori musik merupakan bagian penting karena akan menjadi dasar penting dalam memainkan alat musik dan dalam menulis lagu. Teori musik bisa diperoleh dengan mudah melalui buku – buku musik dan artikel musik di internet, akan tetapi belajar musik di Sekolah musik lebih disarankan karena teori yang diajarkan akan lebih lengkap dan mendetail.

3. Mencari Partner Bermusik. Partner dalam bermusik sangat penting karena dengan memiliki teman yang memiliki minat dan tujuan yang sama dalam bermusik, akan memudahkan dalam berbagi pengalaman dan ilmu, sehingga belajar musik terasa lebih menyenangkan. Hal ini bisa dilakukan dengan cara membentuk grup band musik atau bisa juga masuk dalam komunitas seni musik.

Baca Selanjutnya >>

Belajar Teknik Rimshot Pada Drum

Agar bisa menjadi seorang pemain drum profesional, seorang pemain drum pemula sebaiknya banyak mempelajari teknik – teknik permainan. Salah satu teknik permainan drum adalah teknik rimshot, teknik ini merupakan salah satu teknik dasar yang diajarkan di Sekolah Musik. Apakah yang dimaksud dengan teknik Rimshot ?

Teknik Rimshot adalah teknik memukul alat musik drum, dimana stick drum tersebut dipukulkan mengenai drumhead dan rim pada snare secara bersamaan. Sehingga menghasilkan suara yang memberikan kesan nyaring, penuh serta tajam.

Teknik Rimshot sering digunakan pada saat mengiringi lagu – lagu bergenre rock, funk, fusion, latin, Metal dan Jazz. Teknik Rimshot bukan merupakan pukulan stick yang biasa. Sehingga kurang cocok jika digunakan untuk memainkan musik bergenre Pop dan Country. Teknik Rimshot wajib dipelajari jika Anda berniat untuk melakukan rekaman, biasakan menggunakan teknik ini pada setiap lagu yang Anda mainkan.

Baca Selanjutnya >>

Teknik Improvisasi Pada Permainan Keyboard

Dalam permainan keyboard dikenal berbagai macam teknik permainan, salah satunya adalah teknik improvisasi. Teknik ini merupakan teknik dasar yang harus dikuasai oleh para pemain keyboard sehingga bisa menghasilkan permainan musik yang indah, teknik improvisasi menjadi salah satu pelatihan dasar di sekolah musik.

Di dalam teknik improvisasi terdapat beberapa jenis teknik, antara lain adalah :

• Artikulasi, yaitu teknik membunyikan setiap not pada keyboard secara jelas dan bena
• Glisando, yaitu teknik memainkan nada – nada pada keyboard secara berurutan, baik dari nada rendah ke tinggi maupun sebaliknya.
• Arpeggio, yaitu teknik memainkan nada – nada lagu secara berurutan, baik dari nada yang rendah maupun ke nada yang tinggi, teknik ini hampir sama dengan Glisando akan tetapi nada dalam Arpeggio biasanya adalah nada – nada yang menjadi pembentuk Chord lagu.
• Double Not , yatu teknik membunyikan dua nada sekaligus yang ada di dalam sebuah accord
• Conjunc Motion yaitu teknik pergerakan melodi yang pada setiap nadanya berhubungan dengan nada yang terdekat.
• Contrary Motion, yaitu teknik memainkan beberapa bagian nada lagu dimana yang satu menuju pada jenjang nada yang lebih tinggi, sedang pada bagian berikutnya nada menurun.
• Paralel Motion, yaitu teknik memainkan nada-demi nada pada keyboard secara bersamaan di dalam setiap interval.

Belajar Musik keyboard akan lebih mudah jika Anda memiliki sendiri alat musik keyboard tersebut, dan penguasaan terhadap teknik – teknik permainan akan lebih cepat dikuasai karena bisa berlatih secara rutin kapanpun Anda inginkan. Dengan marak beredarnya alat musik keyboard palsu akhir – akhir ini sebaiknya Anda beli keyboard di dealer resmi, hal ini untuk menghindari memperoleh keyboard palsu. jangan mudah tergiur dengan murahnya harga yang ditawarkan di pasaran karena bisa jadi komponen – komponen didalam keyboard tersebut sudah diganti dengan yang tidak asli.

Baca Selanjutnya >>

Teknik Slur Pada Permainan Alat Musik Gitar

Dalam permainan alat musik gitar dikenal berbagai macam teknik permainan, salah satunya adalah Slur. Teknik ini sangat populer dan hampir semua lagu yang menggunakan instrumen gitar pasti menggunakan teknik slur di dalamnya. Dalam penulisannya, teknik slur ditandai oleh suatu garis lengkung.

Teknik slur merupakan salah satu teknik dasar yang diajarkan di sekolah musik. Teknik ini digunakan untuk membunyikan dua nada dalam satu petikan di satu senar. Teknik slur ini terdiri dari dua macam yaitu Hammer-On (ascending slur) dan Pull-Off (descending slur). Berikut ini penjelasannya:

1. Hammer-on (ascending slur) yaitu slur naik Cara memainkan teknik Hammer-on adalah dengan memainkan nada pertama dan kemudian ketika senar masih bunyi jari tangan bergeser naik ke not yang kedua. dengan tidak dipetik.

2. Pull off (descending slur) yaitu slur turun Cara memainkan teknik Pull off adalah dengan menurunkan nada pertama dan kemudian pada saat senar masih berbunyi, jari tangan bergeser turun ke not yang kedua dengan tidak dipetik.

Baca Selanjutnya >>

Teknik Picking Dalam Melodi Gitar

Gitar merupakan alat musik yang sangat populer untuk dimainkan, banyak remaja yang menyukai alat musik ini karena suaranya yang merdu, gitar bisa dimainkan secara kelompok maupun individu. Jika Anda mempelajari gitar maka Anda akan dikenalkan dengan berbagai teknik, salah satunya adalah teknik Picking.

Teknik Picking merupakan teknik dasar dalam permainan melody gitar yang diajarkan di Sekolah Musik, karena menjadi modal dasar seorang lead guitar. Teknik ini adalah teknik memetik senar gitar satu persatu, teknik picking sangat mempengaruhi kebersihan dan kecepatan dalam bernain melodi gitar.

Gitaris pemula seringkali mempergunakan ibu jari / jempol saat bermain melodi. Hal tersebut sebenarnya kurang tepat bahkan cenderung salah, hal ini dikarenakan kita akan menjadi kesuitan apabila tempo melodi yang dimainkan cepat.

Teknik Picking dalam Melodi Gitar hampir mirip dengan teknik strumming, yang membedakan dari kedua teknik ini adalah pada jumlah senar yang dipetik, pada picking senar yang dipetik adalah satu senar, sedangkan strumming adalah teknik memetik senar gitar secara keseluruhan/ sekaligus.

Teknik Picking dalam melodi gitar yang umum digunakan adalah downstroke, upstroke, alternate picking, sweepicking dan tremolo picking.

1. Downstroke adalah teknik memetik senar gitar dari arah atas ke bawah, dalam tabulature gitar dilambangkan dengan ( V ).
2. Upstroke adalah teknik memetik senar gitar dari arah bawah ke atas, dalam tabulature gitar dilambangkan dengan (^).
3. Alternate Picking adalah gabungan dari Downstroke-Upstroke atau sebaliknya.
4. Sweepicking adalah teknik “menyapu” senar gitar secara bersamaan. Sweepicking bisa dimainkan dari atas ke bawah atau sebaliknya. Biasanya untuk memainkan arpeggio.
5. Tremolo picking adalah teknik memetik satu nada secara berulang dengan cepat, biasanya menggunakan downstroke-upstroke ataupun sebaliknya.

Baca Selanjutnya >>

Teknik Strumming Pada Gitar Bass

Gitar bass elektrik sering disebut juga dengan Bass saja merupakan alat musik berdawai yang mempergunakan listrik untuk memperbesar volume suaranya. Secara sekilas penampilannya sangat mirip dengan gitar listrik akan tetapi jika Anda jeli memperhatikan Gitar bass memiliki body yang lebih besar dan memiliki bobot yang lebih berat jika dibandingkan dengan gitar listrik biasa dan memiliki fret yang lebih besar.

Didalam memainkan gitar bass dikenal berberapa teknik permainan, salah satu diantaranya adalah teknik strumming. Teknik ini umum diajarkan di sekolah musik sebagai pelatihan dasar bagi para pemula yang mengambil kursus musik gitar bass untuk menjadi seoarang bassis profesional.

Teknik Strumming pada gitar bass dibagi menjadi beberapa bagian yaitu :

Alternate Picking

Adalah teknik memetik gitar bass dengan dua jari atau sampai dengan empat jari secara bergantian. Teknik gitar ini sering disebut juga dengan fingering, teknik ini merupakan hal mendasar yang harus dikuasai oleh para pemain gitar bass.

Up Down Thumb

Adalah teknik strumming dengan menggunakan jempol untuk memetik string bass. teknik permainan ini sering dimainkan oleh Thomas dari group band Gigi.

Slaping Dan Poping

Teknik slap adalah cara memainkan gitar bass dengan cara jempol seperti menampar string gitar bass. Teknik slap sering dimainkan oleh group band Red Hot Chili Pepper.Sedangkan teknik Popping adalah teknik bermain bass dengan cara menarik string lalu melepaskannya kembali dengan cepat sehingga string beradu dengan fret. Teknik Poping pada gitar bass ini biasanya dikombinasikan dengan slap untuk memperoleh karakter suara bass yang unik. Teknik Slap dan Pop ini biasanya digunakan untuk aliran musik Funky, Jazz, Blues, Rock dan lainnya.

Baca Selanjutnya >>

Kesalahan Dalam Bermain Gitar Dan Solusinya

Kesalahan Dalam Bermain Gitar Dan Solusinya - Bagi para gitaris pemula, baik yang sedang belajar musik gitar di sekolah musik maupun yang belajar secara otodidak, seringkali tidak menyadari beberapa kesalahan yang dilakukan dalam bermain gitar sehingga membuat permainan gitar menjadi tidak enak untuk didengar dan tidak menghasilkan permainan gitar yang maksimal.

Beruntung bagi gitaris pemula yang belajar musik di Sekolah Musik karena kesalahan dalam bermain gitar ini akan mudah diketahui oleh pengajar, akan tetapi bagaimana dengan yang belajar secara otodidak? Tentu kesalahan dalam permainan ini akan lebih lambat untuk disadari sehingga bermain gitar terasa melelahkan dan kuku di jari kiri terasa cepat sakit.

Berikut ini adalah kesalahan dalam bermain gitar dan solusinya :
1. Posisi jari dalam bermain chord salah dan kurang adanya penekanan jari pada senar sehingga menyebabkan efek buzz dengan kata lain senar gitar pada saat dipetik mengeluarkan suara yang terdengar seperti suara lebah “zret –zret” dan “dep – dep”. Kedua suara tersebut muncul akibat dari posisi jari yang salah dan kurang kuat.
Solusi :
Ø Cobalah untuk mengatur posisi jari senyaman mungin dan usahakan agar jari tidak bersentuhan dengan senar lain yang seharusnya tidak ditekan, selain itu atur juga posisi telapak tangan dan jempol . Hal ini bertujuan untuk membantu jari – jari membentuk chord secara sempurna.
Ø Tekanlah senar giar sekuat mungkin, hal ini bertujuan untuk memastika bahwa penekana pada senar gitar telah benar – benar mantap dan tidak akan menghasilkan efek buzz pada gitar. Apabila membunyikan senar dengan kekuatan tertentu dan tidak menghasilkan efek buzz maka penekanan pada senar telah cukup.

2. Menggenjreng gitar pada chord tertentu secara sembarangan. Ada beberapa chord dalam permainan gitar yang tidak seharusnya digenjreng atau dimainkan semua dari senar 6 sampai senar 1. Hal ini mengakibatkan suara gitar terdengar tidak enak, meskipun semua senar yang ditekan menghasilkan suara yang sempurna. Hal ini biasanya diakibatkan oleh tingginya semangat para gitaris pemula sehingga menggenjreng semua senar.
Solusi :
Ø Cobalah untuk memperhatikan chord yang ada dan perhatikan mana chord yang seharusnya dibunyikan dan tidak. Perhatikan senar bass yang menjadi patokan chord tersebut, dengan demikian suara yang dihasilkan chord gitar yang di genjreng akan terdengar enak untuk didengar.

3. Memetik gitar dengan keras terutama saat menggenjreng gitar. Tidak semua lagu akan terdengar indah jika dimainkan dengan keras, sehingga permainan gitar yang seharusnya bisa menghibur orang lain malah justru akan terdengar saat mengganggu.
Solusi :
Ø Cobalah untuk menghayati setiap lagu yang dimainkan dan perhatikan jenis lagu tersebut, apakah lagu tersebut bernada gembira ataukah sedih. Jika lagu tersebut bernada sedih maka ritme yang dimainkan juga tidak terlalu keras suaranya. Demikian pula dengan lagu yang bernada gembira, bisa dimainkan dengan keras akan tetapi tetap memperhatikan ritme yang enak didengar.

Baca Selanjutnya >>

Teknik Dasar Belajar Alat Musik Flute

Penguasaan terhadap permainan alat musik flute dan penciptaan tone – tone tertentu tidak terlepas dari teknik dasar yang harus dipelajari oleh setiap pemain flute. Bisa Anda bayangkan bagaimana kecewanya Anda jika Anda hendak memainkan lagu kesukaan Anda dengan alat musik flute, tetapi Anda hanya bisa membunyikan nada C# (C sharp) dan Anda tidak tahu bagaimana cara membunyikan nada – nada yang lain.

Teknik dasar permainan flute wajib dikuasai oleh para siswa Sekolah Musik yang mengambil kursus flute, Ada dua ( 2 ) teknik dasar dalam permainan flute , yaitu penjarian scales dan artikulasi

1. Penjarian Scales
Penjarian scales merupakan teknik penting yang dibutuhkan untuk menguasai semua Major dan Minor Scales (1-7 sharps dan 1-7 flats) dengan penjarian yang tepat, selain itu pemain flute juga bisa belajar untuk menguasai nada-nada kromatis yang terdapat pada ketiga oktav Flute dengan alternatif-alternatif penjariannya yaitu Fingering Chart, Chromatic Scales dan Major and Minor Scales

2. Artikulasi
Artikulasi merupakan teknik penting dalam permainan flute untuk membunyikan nada – nada tertentu sehingga maksud yang ingin disampaikan bisa diterima dengan tepat. Artikulasi pada flute disebut juga dengan tonguing dan pada permainan flute Anda akan sering mengucapkan “Tu” atau “Du”. Ada dua tonguing utama dalam flute yaitu single dan double tonguing. Namun seiring dengan berjalannya waktu maka dua tonguing tersebut dimodifikasi menjadi triple tonguing. Yang paling utama dari semua tonguing tersebut adalah single tonguing karena artikulasi ini akan lebih sering dipergunakan.

Teknik permainan flute yang baik sebaiknya juga didukung dengan kontrol embrochure dan pernafasan yang baik pula. Sehingga nada – nada yang dihasilkan pun juga akan terdengar indah. Mempelajari teknik fingering dan artikulasi bisa dimana saja dan kapan saja, akan tetapi jangan pernah latihan dengan berjongkok. Sebaiknya duduk di kursi atau berdirilah secara relaks dengan posisi yang tegak tidak bersandar .

Baca Selanjutnya >>